你從google 找到我3月22號看過演出後信口開河的筆記，也留言告訴我你看到了。但是你沒有在地圖日記登錄，我試著直接回覆你的留言，卻老是超過300字留言額度而被系統吃光光，只好另開一文把話留在這裡。這樣搞好像把事情鬧大，請明白這不是我的本意。我只是個有聽音樂習慣的老百姓，沒寫過所謂樂評，從未曾誠實跟台灣樂手分享過個人的心得，這對我來說非常難... 然而希望你能相信，你誠懇的在台上給出了(你在blog說價值$125而其實遠高於此, man, i googled you back, too) 的表演，面對你，我便應收拾起當時隨手胡打的漫不經心。

我對那天演出的一個批評重點在節奏，就你跟Joseph的搭配，你通常是旋律樂器，而他經常負責用和弦控制節奏。相對來說，旋律較容易定位，但節奏組的拖拍仍讓曲子groove 不起來，可是，我覺得耳朵用的少的人是 Joseph (誰來敎敎我怎樣講話中肯又不傷人阿老天爺)，我比較有感覺到你嘗試配合他的努力。或許需要更多默契與練習，以及更投入的傾聽，還有節奏組自己該做足功課，曲子便能融合的更好。

另外，我很欣賞你對音樂的投入，你的技巧較為素樸，但你用豐沛的情感駕馭著曲子，這部份確實有觸動我。老實說樂迷為何要捨家中大師cd 來到現場聽甚至不識的樂手演出，就是為了肉身面對樂手整個人的能量加乘音樂的血脈呼吸。你的Hoochie Goochie Man讓我很樂，場子也極熱，這都是真實不虛的。你的投入會帶動聽者，音樂才能活起來。你的張力是你的特質。你知道自己有進步空間，你也掌握到了原因，對嗎？

你唱歌如果能留心選曲以及更細膩一點的控制度，也會有更好的表現的。Louise Armstrong 的嗓子世間罕有比他爛的，但他的味道無人能及。你懂我意思吧。

加油啊年輕人。容我離題的sentimental 一下。吳書齊上周過世的消息，知道的人可能還不多。我很欣賞他2000年發表的＜存在＞專輯，他是第一個台灣玩爵士樂的樂手，不自限於重複吞吐外面世界各流派的既有資產，而嘗試發展自己的手法講自己的話，整體presentation雖然青澀，但他的原創性才是真正的爵士樂精神。吳書齊太早加入天堂大樂隊，他在這個塵世可以達到的下一個階梯，他才爬了一半。我不知道他發生了什麼事。可是你選擇藍調爵士這種在台灣寂寞到不行的路，而你是那麼認真有勇氣，請不要被我們這種不負責任的冷漠聽眾所傷害。期待很快能看到你下一場演出，看到你怎樣在音樂中錘鍊自己。

最後不免俗要點一首歌給你跟大家還有我自己聽。霪雨夜深可讓人理直氣壯抱頭痛哭一場的時候，stones, love in vain, 如何？